Entrevista a Julia Carrillo de Mendoza

En un entorno único como es el Patio de la Fundación Valentín de Madariaga, nos adentramos en el  universo del arte abstracto, donde el color y la forma desempeñan papeles estelares. En esta ocasión, conversamos con la artista Julia Carrillo de Mendoza, quien acaba de inaugurar una nueva exposición bajo el título ‘Factor Común’. Esta exposición no solo nos permitirá apreciar su obra, sino también celebrar la fructífera colaboración artística junto a dos amigas, Zenaida Pablo-Romero y Miriam Jiménez Guardiola. En esta entrevista descubrimos más sobre su fuente de inspiración, su evolución artística y su perspectiva en el mundo del arte contemporáneo.

Fundación VMO: Julia Carrillo de Mendoza, es un placer tenerte aquí una vez inaugurada la exposición ‘Factor Común’. Comenzando con tu obra en esta muestra, ¿puedes hablarnos sobre tu evolución artística desde el impresionismo hasta llegar a la abstracción?

Julia Carrillo de Mendoza: Es un honor estar aquí, en este espacio tan destacado de la ciudad. En relación con mi evolución artística, esta ha sido un viaje fascinante. Comencé en el impresionismo, pero con el tiempo me sentí atraída por la abstracción. La abstracción me permite explorar la esencia pura del color y la forma, y esta exposición es un reflejo de mi viaje en ese sentido.

Fundación VMO: Tus obras abstractas se caracterizan por su composición pura y limpia, con un fuerte enfoque en el color. ¿Cómo trabajas con el color en tus creaciones y qué significado tienen los colores en tus obras?

Julia Carrillo de Mendoza:El color es esencial en mis obras. Lo considero una herramienta para transmitir emociones y conceptos. Cada color que utilizo tiene un propósito y un significado. En mis obras, los colores se relacionan con mis experiencias y emociones, y a menudo intento evocar una sensación o un estado de ánimo particular a través de la paleta de colores que elijo.

Fundación VMO: La exposición ‘Factor Común’ representa una colaboración entre tres artistas con enfoques y estilos únicos. ¿Cómo fue trabajar junto a Zenaida Pablo-Romero y Miriam Jiménez en esta muestra? ¿Cómo se influenciaron mutuamente en sus respectivas obras?

Julia Carrillo de Mendoza: Trabajar junto a Zenaida y Miriam ha sido una experiencia enriquecedora. Aunque cada una de nosotras tiene un estilo distintivo, nuestra amistad y aprecio por el arte abstracto crearon un ambiente colaborativo. Nos hemos inspirado mutuamente, compartiendo ideas y perspectivas que han influido en nuestras creaciones. Ha sido un honor ser parte de esta exposición conjunta.

Fundación VMO: En tu opinión, ¿cuál es el papel de la abstracción y el minimalismo en el mundo del arte contemporáneo? ¿Cómo ven los jóvenes artistas y espectadores estos estilos?

Julia Carrillo de Mendoza: Los estilos de abstracción y minimalismo tienen un lugar importante en el mundo del arte contemporáneo. Ofrecen a los artistas la oportunidad de explorar la libertad creativa y desafiar las convenciones. Para los jóvenes artistas y espectadores, estos estilos pueden ser una puerta de entrada a la experimentación y la expresión personal en el arte. Creo que la abstracción y el minimalismo seguirán siendo una parte vibrante y relevante del arte contemporáneo en el futuro.

Fundacion VMO: ¿Tienes algún proyecto o dirección específica en mente para tu obra en el futuro? ¿Puedes adelantarnos un poco sobre tus próximas exploraciones artísticas?

Julia Carrillo de Mendoza: Estoy emocionada por las posibilidades futuras en mi trabajo. Actualmente, estoy explorando la interacción entre el color y la forma de una manera más profunda. También me atrae la idea de trabajar en proyectos que involucren grandes formatos. Mi obra seguirá evolucionando y sorprendiéndome a medida que continúo mi viaje artístico. Estoy deseando ver a dónde me llevará.